Hamlet
14, 15, 16, 17, 21, 22, 23, 24 september & 3, 10 december 2017

Hamlet, jazeker, de klassieker die De Bron 25 jaar geleden ook op de planken bracht, toen vóór de muur van de eeuwenoude terpkerk St. Brigida in het hart van Noorbeek. Nu speelde de groep het stuk op een andere historische plek aan de rand van het dorp: Kloosterruïne Hoogcruts. En in december in Cultuurhuis Heerlen.

Uniek op vele fronten
Op een unieke locatie, met een unieke bezetting, in een unieke ambiance, in een unieke bewerking én met een unieke tekst van het Shakespeare-juweeltje; de Noorbeekse openluchtproductie Hamlet ging in september 2017 in première.

Hamlet – het verhaal
Hamlet’s vader, de oude koning Hamlet, is vermoord. Er gaan geruchten over de toedracht. Wat moet de jonge Hamlet hiermee? Hamlet twijfelt en kijkt kritisch naar zichzelf en naar de mensen en het leven om hem heen. Zaken die lijken te kloppen, blijken vaak een andere waarheid in huis te hebben. Luisteren we wel naar ons gevoel? En doet ons geweten nog mee, als macht geen middel, maar een doel wordt.

Hedendaagse thematiek
Regisseur Jos Salden veranderde het verhaal ingrijpend en schrijver Theo Keltjens schreef de nieuwe tekst. Waarna de spelers het in hun eigen dialect vertaalden. “De thematiek van Hamlet is tijdloos, maar de vorm mag hedendaagser. Het huidige tijdsgewricht laat immers zien dat de machtsverhoudingen nog altijd verre van ideaal zijn. De macht ligt niet meer alleen in handen van heersers, maar in ónze tijd ook in die van multinationals, banken e.d. We moeten dus, net zoals Hamlet doet, kritisch blijven op alles wat om ons heen gebeurt, en ook op onszelf. Wat doen wij eigenlijk om misstanden aan te pakken?” aldus Salden.

De speelplek
We spelen Hamlet in de kapel van Kloostercomplex Hoogcruts, door brand in 1979 verwoest. In 2011 kocht Stichting het Limburgs Landschap de gebouwen aan en zet sindsdien alles in om de kloosterruïne te consolideren en beleefbaar te maken voor het publiek. Toneelgroep de Bron is vereerd opnieuw in dit rijksmonument te mogen spelen. In 2014 bracht zij er Witlox op de planken, toen in de refter van het vroegere klooster.

De regisseur
Voor regisseur Jos Salden loopt Hamlet als een rode draad door zijn leven. Hij speelde in zijn jonge jaren de titelrol, zette 25 jaar geleden met Toneelgroep de Bron een historische versie van Hamlet neer aan de kerkmuur van de historische kerk van het dorp, en kwam daarna nog steeds niet los van de klassieker van Shakespeare. To be or not to be, dachten regisseur en De Bron nu, we pakken het stuk opnieuw aan en zetten het neer in déze tijd.

De spelers van Hamlet
Toneelgroep De Bron zoekt steeds naar verjonging in de club en heeft dat ook in Hamlet met vijf jongere spelers weer gevonden. En nét zo blij zijn we ook met onze vier rijpere spelers! De cast van Hamlet is een gemêleerd gezelschap van jonge en rijpe, ervaren en mindere ervaren spelers, vertrouwde en verrassende gezichten, vrouwen en (tja, het ís Shakespeare) meer mannen. Wat ze gemeen hebben is dat de spelers allemaal even enthousiast en gedreven zijn.
Na Roger Pricken is Vivianne van Wijk het langst spelende lid van deze spelersgroep. Zij is er al sinds de eindexamenregie van Jos Salden in 1988 bij. Drie spelers, die we vroegen mee te spelen bij de productie Reservoir Dogs, Maarten van Bun, Jacques Maas en Gilles van de Wouw, zijn sindsdien trouw aan de Noorbeekse toneelclub verbonden, waaronder als speler. Jonathan Wanders is sinds Festen aan De Bron gekluisterd. Hij was (in Reservoir Dogs én in Op de Hooge Doorn) genomineerd voor meest opvallende mannelijke kleine rol in Limburg, waarvan hij er eentje verzilverde. Ook bijzonder: Roger Pricken, de enige speler uit de Hamlet van 25 jaar geleden die ook in deze Hamlet aantreedt, doet dat nu samen met dochter Romy. Zij was tijdens de eerste Hamlet nog niet eens geboren. En debutant Caspar Senden zag zijn moeder in de vorige Hamlet ook al niet meespelen, omdat zij toen nét van hem bevallen was. Belinda Hutzemakers tot slot, debuteerde in de vorige productie Huisvrouw naast haar schoonmoeder, en staat nu samen met haar vriend op het toneel. Toneelgroep de Bron, één grote familie. Wij heten je welkom bij onze Hamlet, op een unieke locatie in Noorbeek, met de vertrouwde kracht van het collectief. Kom je kijken, of kom je niet kijken, dát is de vraag!

Auteur originele Hamlet William Shakespeare | Regie en bewerking Jos Salden | Tekst Hamlet van Toneelgroep de Bron Theo Keltjens | Spel Maarten van Bun – Marcellus, Belinda Hutzemakers – Ophelia, Jacques Maas – Horatio, Roger Pricken – Polonius, Romy Pricken – Rosa, Caspar Senden – Laertes, Jonathan Wanders – Hamlet, Gilles van de Wouw – Claudius, Vivianne van Wijk – Gertrude | Avondtechniek Truus van der Donk, Coert Hutzemakers | Creatief Team Belinda Hutzemakers, Coert Hutzemakers, Caspar Senden, Jonathan Wanders | Productieteam Sittah Huntjens, Elfriede Mergelsberg, Thea Mourmans, Susan Rouvroije | Techniek Bjorn Brouwers, Roger Pricken, Ruud Smeets | Verkeersomleiding Jack Wyers | PR Laura Damoiseaux, Jacqueline Römers | Fotografie Edward van Kempen | Met dank aan Stichting het Limburgs Landschap (locatie), Bouwbedrijf Coppes (voorzieningen), gemeente Eijsden-Margraten (projectsubsidie), Opera Zuid (kleding), bureau paul smeets bno – Banholt (grafische vormgeving), Ruud Duijsings (coördinatie verkeerssituatie), Camping “Welkom” (parkeren) en iedereen die bij deze productie betrokken is.

>> Productie Archief

VLEISCH
8, 9, 10, 15, 16 en 17 oktober 2015

Een zwarte komedie over twee contactgestoorde antihelden, de concurrentiestrijd met hun voormalige baas én hun vleesgeworden succes.

Toneelgroep de Bron is in de Scandinavische filmwereld van regisseur Anders Thomas Jensen gedoken en heeft het verhaal van de twee geslaagde slagers en hun oud-baas een eigen gezicht gegeven in VLEISCH.

De Bron ging voor deze productie voor de tweede keer enthousiast aan de slag met regisseur Hanneke Som en vormgever Ek van Roosendaal. Zij zetten bij De Bron in 2014 ook al samen hun handtekening onder de Hoogseizoen-voorstelling Witlox. In VLEISCH ziet u bekende gezichten en nieuwe talenten. We spelen op een bijzonder passende locatie in het dal van Mheer.

Wij willen u graag laten zien welk vlees Toneelgroep de Bron in de kuip heeft.

VLEISCH – het verhaal
Egid is een neuroot die zwelgt in zelfmedelijden en bij de lichtste confrontatie heftig transpireert. Partner Sven is zijn tegenpool. Een wietrokende, introverte man die zijn leven leeft, zonder veel ambitie en woorden. De twee werken bij de eigenzinnige slager Lacroix, in het dorp geroemd om zijn voortreffelijke worstjes.

De slagersknechten willen niet langer in Lacroix’s schaduw staan en beginnen hun eigen zaak. De slagerij slaat aan dankzij Egid’s succesrecept. Het hele dorp loopt uit voor de fameuze kipdipjes. Maar er is iets … niet in de haak.

Weurskes hubbe meech ummer gefascineerd. ‘T is toch wel hiel biezoonder um a deer kapot te make en ’t da in z’n eige ingewande te stoppe. Erger da in dieng eige derrem gepropt te weare kin toch neet? Dat is ing va die kling plezeerkes die veer luj hubbe.

Regie Hanneke Som | Spel Armand Gubbels, Sittah Huntjens, Henny Hutzemakers, Thea Mourmans, Romy Pricken, Yolanda Pricken, Edward van Rossum, Marieke Senden, Jonathan Wanders, Gilles van de Wouw, Jack Wyers | Toneelbeeld Ek van Roosendaal | Avondtechniek Truus van der Donk | Decor/techniek Roger Pricken, Ruud Smeets, Bjorn Brouwers | PR Laura Damoiseaux, Jacqueline Römers | Grafische vormgeving bureau paul smeets bno – Banholt | Fotografie Edward van Kempen, Jacqueline Römers | Productieleiding Elfriede Mergelsberg | Met dank aan familie Opreij, Mheer en de slagerijklanten

>> Productie Archief

Witlox
Mei en september 2014

‘N VERLATEN FRITUUR
EEN TWEELING
EN ZE WACHTEN…

In hun frituur Witlox wachten de tweelingzussen Fee en Parel al jaren op de Afrikaan Jossip. Ze hebben na de dood van hun moeder en hun barbaarse vader ‘der hond’ alleen nog elkaar. Met fantasieën over zeemeerminnen, het bespieden van dorpsgenoten en het herbeleven van mooie herinneringen, vertellen zij hun verhaal. Jossip, hij komt hen redden. Meh kumper waal?

Doe wets good
dat hie gee miensj geit komme
huj neet
en noets neet
die weite gaar neet dat veer hie nog zeunt

Witlox is een grimmig sprookje met het eigenzinnig taalgebruik van de Vlaming Van de Wijdeven. In het dialect van de bron is het stuk nog even eigenzinnig, herkenbaar, scherp en poëtisch.

Noorbeeks toneel doet klooster herleven
Het Limburgs Landschap heeft Toneelgroep de Bron met Witlox uitgenodigd in de gedeeltelijk gerestaureerde kloosterruïne van Hoogcruts te komen spelen en zo de eerste stap te zetten naar het opnieuw beleefbaar maken van Klooster Hoogcruts. Sinds de hevige brand in 1979 is de plek, die vroeger het hart van de lokale gemeenschap vormde, afgesloten. Stichting Het Limburgs Landschap heeft met steun van velen de ruïne aangekocht met het doel om verder verval te stoppen en uiteindelijk de locatie weer beleefbaar te maken.

Witlox
Grimmig, hoopvol, pijnlijk en verwonderingwekkend. En erpelle!

Auteur Herman van de Wijdeven | Regie Hanneke Som | Spel Susan Rouvroije, Thea Mourmans | Toneelbeeld Ek van Roosendaal | Avondtechniek Joep Akman | Decor/techniek Roger Pricken, Ruud Smeets | PR Laura Damoiseaux, Jacqueline Römers | Grafische vormgeving Paul Smeets | Met dank aan stichting Limburgs Landschap, Edward van Kempen

Hoogseizoen verdient dubbelseizoen!
Twee locatiestukken met twee regisseurs in één seizoen. Op de Hooge Doorn en Witlox, werden in april en mei jongstleden met succes op de planken gebracht. En dus is een reprise niet meer dan op haar plek. De groep brengt 2 stukken over de grens die nog niet eerder door een bestaand Nederlands gezelschap gespeeld zijn: Op de Hooge Doorn is een Iers stuk en Witlox is van Belgische huize. Beide stukken passen perfect in de Limburgse klei en worden op Hoogcruts, op een steenworp afstand van elkaar, in het dialect gespeeld.

Hoogseizoen in het Noorbeeks toneelland! Dat wilt u niet missen.

>> Productie Archief

De Vagina Monologen
Juni 2008 tot april 2010

Vanaf juni 2008 tot april 2010 reisde de Bron met de voorstelling De Vagina Monologen langs intieme theaters in Limburg: het Lexor Theater in Heerlen, het Pesthuys in Maastricht, Karroessel in Geleen, Garage in Venlo. Al weken voor de geplande speeldata bleken de voorstellingen volgeboekt te zijn, waarop de club besloot, tot 7 keer toe, er weer een nieuwe reeks speeldata aan vast te knopen, vooral in de theaters van Heerlen en Maastricht. Het publiek bleef komen en vraagt ook anno 2014 nog of er geen reprise meer komt van de Noorbeekse versie van De Vagina Monologen.

Mijn vagina is een bloem, een excentrieke tulp, met een diep, vlammend hart, een exquise geur, en zachte, sterke blaadjes.

Opvoering in Amsterdam
Onze dialectproductie was tot in Amsterdam te zien: Op 4 april 2009 reisden we af naar Theater Vrijburcht Amsterdam, een intiem theater aan het IJ met 50 plekjes, net zo intiem als de Limburgse theaters waar we gespeeld hebben. Limburgse Amsterdammers én op en top Amsterdammers wisten ons spel bijzonder te waarderen.

Vrouwenverhalen
De Vagina Monologen (1996) is een toneelstuk van de Amerikaanse schrijfster Eve Ensler. Zij interviewde honderden vrouwen over de hele wereld en verwerkte deze gesprekken tot de indringende reeks Vagina Monologen. Het werden ontroerende, hilarische, komische, aangrijpende en soms schrijnende verhalen. De vagina als bron van nieuw leven, als onbekend gebied, als plek van genot, als object van geweld of als reden van plezier: niets liet Ensler onbespreekbaar. Voor veel vrouwen was het de eerste keer dat zij spraken over hun meest intieme lichaamsdeel. De vagina bleek letterlijk een schaamstreek. Maar als ze eenmaal begonnen te praten, konden ze vaak niet meer ophouden…

Spraakmakend
De voorstelling is over de hele wereld te zien geweest en gold overal als spraakmakend. In 2001 trok ze volle zalen in Nederland en ook hier waren pers en publiek het eens: De Vagina Monologen moest je gezien hebben. Friesland kreeg in 2006 de eer de eerste dialectuitvoering te presenteren en in 2008 bracht toneelgroep De Bron uit Noorbeek in Limburg een dialectversie uit.

Bloemendecor
Ook de Noorbeekse setting was bijzonder, de vijf speelsters vertelden hun verhalen tijdens een avond bloemschikken in een kleurrijk decor van verse, geurende bloemen. De boeketten die zij gedurende de voorstellingen maakten, kregen de vrouwen in het publiek aan het eind van de voorstelling mee naar huis; als eerbetoon aan de vrouw. Immers, iedere vrouw heeft haar eigen verhaal, dat misschien nog wel bijzonderder en aangrijpender was dan de verhalen die wij vertelden.

Auteur Eve Ensler | Regie en bewerking Jos Salden | Spel Laura Damoiseaux, Vivianne van Wijk, Jacqueline Römers, Thea Mourmans, Susan Rouvroije | Toneelbeeld Rikie Gorissen | Avondtechniek Truus van der Donk | Grafische vormgeving Paul Smeets | Fotografie Rien Seip, Rachel Damoiseaux | Met dank aan Bureau Paul Smeets bno

>> Productie Archief